Андрей Кокоев и Сослан Плиев представили премьеру "Федота-стрельца" в рамках проекта "Театр без сцены". И попали в самое больное.
Россия такая страна, где сказка Леонида Филатова «Про Федота-стрельца» будет актуальна всегда. Во всяком случает на наш век её хватит точно. Поэтому как бы часто её ни ставили, заходить она будет «на ура» и каждый раз зрители будут находить всё новые и новые аллегории, узнавать персонажей и смеяться. Не над персонажами даже, а над самими собой.
Пьеса Филатова проста и сложна одновременна. Проста тем, что почти каждая её строчка уже давно ушла в народ и стала афоризмом, а сложна потому что, на первый взгляд кажется, нового сказать ничего уже нельзя. А когда ставят и получается сказать, то постановка автоматически становится событием в культурной и, чего уж там, общественной жизни социума.
Режиссер Андрей Кокоев, волевым решением уволенный с должности худрука детского театра «Саби» и предводитель «ненашекультурных» квнщиков Сослан Плиев, попали с «Федотом» в самое яблочко, с лихвой компенсировав отсутствие на «больших» национальных подмостках сатирических и остросоциальных тем. Они вдвоем осмелились сделать то, на что не хватает маститых и именитых режиссеров наших крупнейших театров. И получилось.
Буквально на коленке, без декораций и кулис, пользуясь исключительно подручными материалами и воображением благодарных зрителей, создатели спектакля смогли создать атмосферу. Нет, не так. АТМОСФЕРУ. Такую, где каждый в зале оказался причастен к происходящему на сцене. И даже не из-за стирания «четвертой стены», когда актеры растворялись в зрительном зале. У Андрея Кокоева как талантливого артиста получилось вовлечь всех и каждого в происходящее. Каждый зритель в зале понимал, что при благоприятном стечении обстоятельств, на сцене мог оказаться и он. Просто на этот раз там блистали Эльберд Агаев, Елена Черенкова, Руслан Кипелов, Вася Гагиев, Руслана Собиева, Руслан Кабалоти и другие. Люди, некоторые из которых имеют к сцене отношение, но не настолько, чтобы участвовать в таких проектах. Выстрелило именно это. Ощущение причастности. Чувство, которое в обычной жизни у нас почти не возникает. Взять хотя бы выборы.
Но талант Андрея Кокоева проявился не только в этом. Его постановка получилась еще и потому что в неё можно было смотреть как в зеркало. И дело даже не в нарочитых акцентах няни, Чуда-Юда или Бабы-Яги (ею вообще стоит наградить за эту роль!). Актуальность акцентов остро чувствовалась залом. А когда в эпизоде свержения царя «народ» пришел к дворцу, и стал скандировать «Выходи! Выходи» (единственные нефилатовские слова на сцене), зал просто лёг, пазл сошелся полностью. Уже не возникало никаких вопросов, о чем именно постановка. Уверен, в этот момент каждый в зале почувствовал себя оппозиционером. Хотя бы на пару минут.
Резюмируя, можно сказать, что первый блин проекта «Театр без сцены» оказался далеко не комом. Почти все выходившие из переполненного зала Дома кино переговариваясь, выражали надежду, что спектакль повторят или, что еще лучше, покажут новый, где снова воплотится талант Андрея Кокоева, так и не пришедшийся ко двору в официальной республиканской «нашей культуре».
Запрос на это есть.
