Во Владикавказе прошли гастроли Театра Старого парка из п. Кабардинки. Комедия «60 минут Чехова» в течение двух дней заряжала юмором в арт-кафе Дома Вахтангова.
Директор театра Александр Алексеев рассказал «ОсНове» о встрече с владикавказским зрителем, культурном обмене и интересе к Осетии.
- Первым гастрольным городом для Театра Старого парка стал Владикавказ. Артисты впервые выступили за пределами родных стен. Стены Дома Вахтангова, в свою очередь, больше помогали или только усиливали волнение?
- Для нас это была в первую очередь высокая ответственность. Мы не просто приехали на какую-то площадку, арендовали сцену и показываем свое творчество. Это больше духовная история. Так Евгений Богратионович нас сверху благословляет на нашу дальнейшую театральную жизнь. Мы еще маленький, юный театр. Труппе полтора года, и она только делает свои первые шаги. Это наши первые гастроли.
- Каким вам запомнится знакомство с владикавказским зрителем?
- Интересный зритель - одновременно и более сдержанный, и более искренний. Когда кричали «браво», звучало искренно. Когда зрители смеялись, то смеялись по-настоящему. Было бы не смешно - не смеялись. Артисты переволновались на сцене очень сильно, но выдержали темп, просадок и провалов не было. Для меня это главное.
- Диалог с залом сложился доверительный. В финале спектакля зрители оказались на одной сцене с актерами. Артистам удалось вовлечь их в общий танец. Кто создавал атмосферу праздника в тот вечер?
- На сцене играли наш режиссёр Эдуард Михайлович Юрков, актриса Татьяна Литвинова, заслуженный актер Театра Старого парка Николай Михайлович Волобуев. Самый взрослый и самый востребованный актер в Театре Старого парка — за 5 месяцев (с 1 мая по 30 сентября - прим.ред.) он сыграл 99 спектаклей.
«Рассмешить сложнее, чем заставить зрителя заплакать»
- Говорят, депрессия и отсутствие аппетита вылечиваются Чеховым. Почему вы решили остановиться на комедии?
- Комедия - самый сложный жанр. Заставить человека заплакать легче, нежели заставить засмеяться. Юмор – сложная материя, с которой немногие справляются. Мы хотели, чтобы зритель смеялся. Я сам заразился литературой через Чехова. Прочитал все собрание сочинений, включая письма. В «60 минут Чехова» вошло пять рассказов Антона Павловича. «Краткость - сестра таланта», поэтому все произведения очень сжатые, насыщенные. В их числе не только какие-то комедийные ситуации, но и жизненные истории. Если вернуться к истокам и миссии театра с древних времен, с античной Греции, то театр создан для того, чтобы врачевать души. Чехов - один из основоположников, столпов русского драматического театра. В спектакле постарались сохранить классического Чехова.
- Как вы строите репертуар?
- Наши постановки, в принципе, классические. Мы не изобретаем, не стремимся удивить, шокировать, придумать что-то новое. В манифесте (культурного центра «Старый парк» - прим. ред.) сказано, что наше открытие в том, чтобы не совершать больше никаких открытий. «Открывать открытое, возвращать забытое». У нас очень большая культура в России, мировая культура в целом огромна. XX век был веком поисков новых форм в искусстве, а искусство – отражение человечества. Этот бесконечный поиск новых форм привел к трагической судьбе всего ХХ века: две мировые войны, много локальных войн. Все это отражало искусство. Мы выступаем за то, чтобы показать нашу историю, культуру.
200 лет назад были те же самые люди с теми же грехами, проблемами, чаяниями, надеждами. Поэтому хотели, чтобы зрители во Владикавказе это увидели. Мы переживали, насколько им будет интересна постановка. Нам было очень важно первое знакомство. В России так принято ментально, встречаем по одежке. Важен момент первой встречи с республикой.
- Какие еще спектакли из вашего репертуара планируете привезти во Владикавказ с учетом камерного пространства арт-кафе?
- Наш театр тоже камерный. Половину репертуара можно ставить на этой сцене. С нами приехал художественный руководитель Эдуард Юрков, чтобы посмотреть, пройти шагами и понять. Репертуар театра включает 10 спектаклей, их них три постановки - детские: «По щучьему велению», «Аленький цветочек», «Финист – Ясный сокол».
Один из столпов создания театра, чтобы обязательно был детский репертуар. Человека надо приучать к театру с малых лет. Театр я называю развитием для ленивых. Читать книгу, значит, проводить усилие. В театре вроде бы отдыхаешь, но одновременно развиваешься, общаешься с автором, режиссером. Классический репертуар: Чехов, Островский, Замятин. Есть прекрасный комедийный спектакль по рассказам авторов 20 века, начиная от Ильфа и Петрова, Зощенко. Также есть прекрасный детектив по французской пьесе Робера Тома «Ловушка для одинокого мужчины».
В самой идее театра заложена мысль: театр это праздник, праздник - радость жизни. Это естественная потребность человека. Мы в первую очередь для зрителей. Должно быть просто и понятно среднестатистическому человеку. Наша задача - привлечь людей в мир искусства, мир театра, чтобы у них всегда возникало желание вернуться.
Портрет Вахтангова для Дома Вахтангова
- Одну из стен Дома Вахтангова украшает портрет знаменитого режиссера. Такой подарок Театр Старого парка сделал в день открытия культурного пространства в апреле. Получается, это не первое посещение столицы Северной Осетии?
- То, что мы здесь оказались - стечение некого ряда обстоятельств: случайных или неслучайных, кто как относится. Никто не собирался нас приглашать, мы не министры и не заслуженные деятели. Можно сказать, напросились. Написал Кириллу Игоревичу Кроку (директор Театра Вахтангова – прим. ред.), что хотим передать подарок. Ответил: приезжайте. Приняли нас как своих. Мы ходили по Дому Вахтангова. Прониклись. Мечтали о том, что выступить здесь.
- Как познакомились с директором Театра Вахтангова?
- С Кириллом Игоревичем знакомы несколько лет. В качестве студента на «Тавриде» (ежегодный фестиваль молодого искусства в Крыму – прим. ред.) задавал ему очень глупые вопросы. Он по-отечески, снисходительно отвечал. Помогал нам. Вероятно, увидел какое-то желание что-то сделать. На лекциях он рассказывал, как проходит подготовка к открытию Дома Вахтангова, о сложностях работы. Как театральный менеджер раскладывал все закулисье: взаимоотношение с местной властью, финансовую историю. Эти гастроли состоялись благодаря Кириллу Игоревичу и Наталье Сергеевской - людям, у которых появилась идея объединить театральных менеджеров. Мы эту идею подхватили. Хотелось, чтобы фестиваль прошел у нас. Во-первых, чтобы себя показать и проверить. Кирилл Игоревич поддержал эту инициативу (в сентябре на базе "Старого парка" проходила Южная сессия Вахтанговского фестиваля театральных менеджеров, которая собрала участников из 40 регионов - прим.ред.). Города, в которые мы едем в рамках гастролей, как раз те города, с которыми мы познакомились на фестивале. Кроме того, в ноябре вахтанговцы впервые приехали с гастролями в Кабардинку. В культурном центре "Старый парк" они представили два спектакля по произведениям Пушкина: "Сказка о попе и о работнике его Балде" и моноспектакль Евгения Князева "Пиковая дама".
Мы погрузились и прониклись историей Евгения Богратионовича. Александр Иванович (Алексеев, директор культурного центра "Старый парк" - прим.ред.) пополнял библиотеку центра коллекцией книг о театре Вахтангова 1922, 1938 годов издания. В том числе была книга о пятидесятилетии театра. В ней приводится история, как Вахтангов ставил «Принцессу Турандот» (впервые была поставлена в 1922 году – прим. ред.). Я смотрел на эти фотографии. Это еще не был великий театр. Неизвестные актёры, просто талантливые энтузиасты. У них не было столетней истории Вахтангова, они находились в самом начале пути. Мы находимся в этом же пространстве, в этом же моменте, только на 100 лет вперёд. Такие же энтузиасты, молодые ребята, которые хотят что-то сделать и показать. Эта параллель вдохновляет и придает сил.
- Вернемся к портрету. Кто предложил идею подарка, и кому доверили воплотить ее в жизнь?
- Миржану (Дуйсенгалиеву - начальник отдела по связям с общественностью «Старого парка» – прим. ред.) пришла идея подарить портрет Дому Вахтангова. Мы связались с талантливым художником-портретистом Евгением Цыбулиным из Санкт-Петербурга, который написал портрет по заказу.
- Как долго искали мастера?
- Театр - это только часть культурного центра «Старый парк», причем не самая большая. Здесь представлены все виды искусств: живопись, музейное дело, история. Мы общаемся с художниками. Творческих людей, профессионалов в России не так много, и все друг друга знают. Обратились к Евгению Цыбулину. Он глубоко погрузился в процесс.
«Зачем театр, когда рядом море? Оказался нужен»
- Театр входит в состав центра «Старый парк». Расскажите о создании театра и в целом об особенности культурного пространства?
- Труппе театра 1,5 года, самому театру – 6 лет. Мы построили здание, наполнили его содержанием. Репертуар формировали на протяжении пяти лет, но мы приглашали разные коллективы практически со всех уголков страны – и драматический театр, и музыкальный. Культурный центр создал художник, архитектор, скульптор, писатель Александр Алексеев. Уникальный человек и личность, который на своем клочке земли решил сделать что-то полезное. Мы находимся в курортном поселке, где есть кафе, пиво и всё. И здесь появляется разговор об истории, культуре, причем не о культуре развлекательной, а о серьезной. Вроде бы парадокс - зачем это людям, которые приезжают в море купаться? Но оказалось, что нужно. Этот центр является полностью частной институцией, создан руками Александра Ивановича, без капли инвестиций: ни частных, ни государственных. Культура может быть востребованной и рентабельной, потому что нужна людям. У человека всегда есть потребность в красоте. Мы любим красивые машины, красивую одежду, красивых девушек. К этому стремится любой человек.
«Старый парк» – уникальное место красоты. На площади около 2 га собраны все виды искусств - начиная от архитектуры, ландшафтного дизайна. Там находится пять музеев, которые рассказывает о мировой истории. Говорим об истории России через контекст мировых цивилизаций. Подробно и глубоко говорим о Кавказе. У нас есть прекраснейший музей «Дом Кавказа».
- Какую миссию театр выполняет в культурном центре?
- Театр - одно из основных направлений в искусстве, и мы не могли обойти его стороной. Миссия нашего театра - возрождение, сохранение, развитие театрального искусства на Черноморском побережье. Не секрет, что на Юге, тем более на побережье с театральным миром дела обстоят не лучшим образом. Вряд ли вы назовете какой-нибудь театр на побережье. Мы должны показывать театр с разных сторон. Помимо классических, берем во внимание и произведения современных авторов. Важно заинтересовать человека. Перед посещением театра человек пойдёт по парковому пространству, увидит архитектуру, зайдёт в музей, познакомится с историей, пообщается в галерее с художниками. Таким образом, он получает полную гамму впечатлений. «Старый парк» — одно из основных мест туристического показа. Для нас внутри театр - храм искусства. Для обычных людей, которые работают на заводе в Челябинске, или местных жителей - культурный досуг. Когда человек приходит на комедию, по сути он делает то, зачем приехал на курорт: отдыхает, расслабляется, развлекается, но через искусство. Наша сила состоит также в том, что люди приезжают в Геленджик со всех уголков страны: от Калининграда до Владивостока. Не секрет, что театральная публика – это всего 3-5% от населения. Человек работает, зарабатывает на отпуск, у него нет времени сходить в музей, посетить театр, выходные, вечером - бутылочка пива, на рыбалку поехать, отдохнуть от суеты. В "Старом парке" он попадает в другой мир. Он побывал в театре, получил положительные эмоции. Вернулся домой, а на выходных на рыбалку уже никто не едет. Предлагает жене пойти в театр в Челябинске. Сверхзадача - посеять зернышко, сделать культурную прививку, чтобы люди по возвращению домой гордились своей историей, своей культурой, знали свою культуру, интересовались ею.
«Был поражен людьми Осетии»
- Планируется ли в перспективе культурный обмен с владикавказскими театрами?
- Опыта такого нет, но есть желание. Пока мы здесь, надеемся познакомиться с вашим театрами, в том числе с Русским и Осетинским. Очень хотим приглашать национальные театры. Тем более, у нас есть осетинская диаспора (Геленджикская городская Осетинская национально-культурная общественная организация «Алания", председатель Марат Тедеев – прим. ред.). Для нее будет подарок, если приедут театры из Владикавказа. Децентрализация культур сейчас очень важна, необходим культурный обмен между регионами. Лучшие люди, лучшие умы стремятся в столицу. Но Россия это не Москва, а как раз - регионы России, люди, которые здесь живут и работают. Поэтому нам очень важно, чтобы культура регионов развивалась, и мы этим занимаемся у себя в Краснодарском крае, в Геленджике. Видимо, еще и поэтому мы подружились с Кириллом Игоревичем - у него тоже есть внутренняя задача, чтобы развивались регионы. Дом Вахтангова прорыв для всей России не только в культуре, но и в жизни в целом. Он перевернул и мое представление.
- Что вас удивило больше всего?
- Масштабный концерт прошел отлично, но я был поражён не этим, а людьми в Осетии. Шесть тысяч человек стояли под дождем, было ощущение единения, единства. Приехала вроде бы Москва в республику со своими законами, своими правилами, своей культурой, и вдруг происходит такое соединение. Я не видел в этом никаких противоречий. В театре это называется катарсис, наивысшая точка, и в тот день я это испытал не только от происходящего на сцене, но и от того, что происходило на площади (Свободы – прим.ред.). Последнее вызвало даже больше эмоций.
Владикавказ – город с очень богатой культурной историей, центр культуры всего Северного Кавказа по обилию театров, учреждений культуры, много знаменитых людей по разной линии - выходцы из Осетии. Приезжал потом в отпуск, на горных мотоциклах гоняли, связался с вашими джигитами, завезли на ледники. Душа Осетии – это горы, люди. Но, конечно, погрузиться в культуру этого города невозможно, не побывав здесь. Здесь определенная атмосфера.
- Как, по-вашему, отличаются запросы театралов в регионах и крупных городах?
- Трудно сказать, потому что мы не из крупного города. Но у нас много столичных гостей, которые приезжают и смотрят спектакли. По личному ощущению, опыту общения и с учетом того, что мы находимся на курорте, в первую очередь в мегаполисах люди более искушенные. У них есть высокий уровень насмотренности и капелька снобизма, но мы часто это разбиваем. Зритель в регионах более благодарный, более открытый. У него нет переизбытка, он не перенасыщен. Поэтому контакт, который происходит между артистом и зрителем более глубокий.
Увеличивая культурное сообщество
- Какие следующие города посетите в рамках гастролей?
- Дальше едем в Ростов-на-Дону (Ростовский академический молодёжный театр - прим. ред.), затем в Таганрог (театр «ТаКТ»). Покажем музыкальный спектакль-концерт «Сергей Есенин. Роковые поэмы», современную интерпретацию. В плане музыки пофантазировали на тему, каким бы был Есенин в искусстве сегодня. Современные поэты - рэперы. Это литературно-драматический музыкальный перформанс, который основан на двух поэмах «Анна Снегина» и «Черный человек». Для молодежи, но это уже не комедия, а серьезная история. Во многом тема откликается спустя 100 лет. Есенин жил и писал в очень драматичное для России время, время революции. Как человек, который очень любил Россию и русский народ, все это глубоко переживал. Помните, «У меня отец — крестьянин, Ну, а я — крестьянский сын». Мы переживаем те же самые события, чисто эмоционально. Внешний контекст другой, для народа России тревожное время, переломный момент.
- Насколько загружен театр в предновогодний период?
- Декабрь - очень напряжённое время, предновогоднее суета. У нас сейчас идёт выпуск новогодней сказки «Кукольный театр папы Карло, или Новые приключения Буратино». Драматург Евгений Ясинский написал специально пьесу, будет наше видение истории, продолжение. Происходит здесь и сейчас. Пока мы выступаем у вас, одновременно ставится спектакль дома. Выступает театр Vertumn из Санкт-Петербурга с прекраснейшим литературно-джазовым перформансом по произведениям Иосифа Бродского. Такой же частный театр, как и мы.
- Получается интересное переплетение театров из разных городов на площадке Дома Вахтангова.
- Много схожего между Домом Вахтангова и нашим культурным центром. В нашем манифесте прописано, что «Старый парк» - центр притяжения культурного сообщества. Дом Вахтангова тоже центр притяжения культурного сообщества. Создатель «Старого парка» Александр Иванович развивает дальше эту мысль и говорит, что "культурное сообщество это величина растущая". На самом деле все беды в мире и войны происходят из-за низкого уровня культуры. Дурак дурака назвал дураком, так началась любая из драк, говорил один из современных поэтов. Наша общая задача - и Дома Вахтангова, и «Старого парка», и любой культурной институции - увеличивать культурное сообщество.
Театр Вахтангова появился вопреки. Мог бы и не появиться, но произошло чудо в один момент. Его дело продолжили ученики. Со многими театрами общаюсь, но такого единства, как в театре Вахтангова, нигде не встречал. Благодарность Кириллу Игоревичу Кроку. Идет преемственность, традиция добиваться поставленных целей, задач ради какого-то высшего блага для общества. На таких людях, как Кирилл Игоревич, Александр Иванович держится культура России. Благодарность всем за то, что такое место есть.
